天作空间设计：「那曲水月」老北京的胡同四重奏

【关于设计师王大泉】

　　王大泉

　　高级室内建筑师

　　跨界艺术家和建筑设计开拓者

　　全领域空间设计机构天作空间设计的创始人

　　中国当代高级室内建筑师、跨界艺术家和建筑设计开拓者，被誉为“中国精品酒店及商业空间设计的先行者”。就读于中央工艺美术学院，亚太酒店设计协会理事，曾在意大利DA设计学院、清华酒店设计研究班进修。主持设计了一系列标志性精品酒店、文化创意空间，代表作有晟永兴烤鸭店、板桥16号艺术仓库、香山小南园、廊坊科技谷企业会所等。2006年创立北京天作空间设计公司，一家提供全领域整合型设计服务的空间创意设计机构。

　　关于设计理念

　　王大泉外表谦逊温和，内心自有其对建筑设计美学的坚持。

　　自然生长 / Natural growth

　　王大泉擢取西方科技工艺，保留中国本地化的材料，作品饱含传统记忆而又具有西方简洁的造型，传统和现代共生，南方与北方交融，相互关照，新与旧的关系在叠加过程中产生奇妙发酵。

　　入行二十余年，他始终保持孩子般的好奇心和童真，他将建筑比作孩子，对设计不设限，不教条，无论空间、景观还是艺术装饰品，都应该随时间而成长，自然发展。

　　树，是他的作品劲道之所在。现代建筑过于追求建筑的存在感和形式感，却忽略了人与自然的关系。王大泉对老北京有两个记忆，自行车和胡同里的树。有了树，人和自然的关系就会亲密。树木的生命感，随四季时令而变化，千百年来大自然的能量凝聚在树木里，有树就有生命，是神恩，也是福祉。他的作品强调内与外、新与旧、人与自然的连接，注重自然环境与所在场域的可持续发展。

　　建筑风骨 / Architectural style

　　“建筑有阴阳，你中有我、我中有你。我希望沿着自然的规律，让空间流动起来。”

　　王大泉的作品是有眉目，有骨骼，有表情，甚至也有性格的。当大多数室内设计师还停留在为空间“化妆”时，王大泉则更有远略，注重改造建筑的筋骨与格局。

　　在他的作品中能感受到一股沉静之气，这种气质既源于王大泉自身，也寸照在他的作品中。当空间退后，人变得自由，人与环境之间有微妙的空气在流动，没有束缚感，自由自在。这是王大泉作品的最高境界，让人感受不到建筑的存在，而是居于其中，发自内心地感到舒适和愉悦。

　　他的设计继承了中国水墨画的特点，留有余白，相对于“满”，是一种收敛和平衡，这是一种东方文化的美学，也是王大泉作品的精髓。诵经容易，风骨难得，坚持调性就是最高的美学，就是王大泉作品的价值。

　　关于作品

　　1999年，合作设计了中国第一家建国客栈(如家连锁酒店的前身)， 参与北京最早一批快捷酒店业态的标准化改造。

　　2000年，负责“20世纪50年代北京十大建筑”之一的民族饭店的咖啡厅改造项目。

　　2003年，主导了北京搜秀城建筑设计工作，完成了从传统室内设计师向室外建筑设计师的转型。

　　2007年，廊坊科技谷企业会所，位于京津走廊腹地，廊坊市政府和正大地产集团、杉杉集团合作的土地一级开发项目，是北京最早的新型高科技产业园，王大泉负责其中多媒体艺术博物馆的室内设计，标志着他的作品向文化艺术转型。

　　2012年，香山小南园，民国时期建筑，原是“国民党四大元老之一”李石曾的故居，闹中取静，依傍香山公园和碧云寺，所有能量都汇聚于此。现为非营业性私人休憩和聚会场所，业主给予王大泉极大的信任和尊重，改造过程中，他用悬空的设计表现对民国的记忆和想象，把光的意念贯穿到设计方案中，打造了一个超然疗愈的禅修空间。