邱德光作品:苏州仁恒·耦前

佚名
时间:2020-9-11 17:49:09 来源:其他

苏州仁恒以一道古城开发的时代命题引我们入局,介入一场「回归式创新」:即以当下文化时态的人居创作,去对话并融入苏州文化所勾勒的认知传统。??传统与当下,两个天然对立的关系成为本案的设计出发点,发散而至人与自然、外物与内在,自我与他者……一系列关系的综合。

耦前别墅的设计,

恰是一场得「耦」记,

一次对「关系美学」的深入探索。

古今苏州,园林至贵。而耦前一案,坐落于世界文化遗产耦园南侧,寒隐苏州古城一片园林挨着园林的所在。画山川丘壑于咫尺、融自然与人造于一体,园林的价值早已凌驾于空间逻辑与结构意义之上,作为一种经典的「文化形制」,承托东方「人境合一」、「物我合一」的思维观,它存续千年之久,却从来不拒绝每个「当代」。譬如苏州博物馆,又如耦前。

项目区位图及建筑条件图

交托于我们手中的耦前别墅,

自带一种「相合」(即「耦」)的暗示

这是一个庭与园共生的当代别墅,似一副传统与现代和谐圆融的「双面绣」。若以地面划界,便可直白地将耦前别墅一分为二:地上两层是「离」,打散建筑,以供自然「见缝插针」;地下两层为「合」,整合空间,以便自我意趣有序铺陈。平面的中心处,客厅是首层动线的汇聚,是垂直交通的汇聚,亦是庭院景观的汇聚。

交托于我们手中的耦前别墅,

自带一种「相合」(即「耦」)的暗示。

地上:园林的观赏

地下:内在的关照

地上进入地下的动线进行改造

「内心圣殿」成形

高志强新%

在一个有着明显文化印记的地方,如何以文化来回应?在建筑与环境条件相对优越的项目中,如何定位室内设计的身份?在双层地下空间,如何点亮昏暗并赋予空间意义?我们并不局限于对「文人」、「禅意」、「风雅」等园林固有意向或符号的平铺直叙,而是在平面规划前期便介入项目,以设计来构筑体验的有序化:空间结构的中心(即客厅)成为设计的「意义核心」,纵横生长两条轴线——横轴串联自然的观赏之道;纵轴牵引精神的外放与内敛。

(请横屏观看)

(请旋转)

境为心印,景语情语。庭院可以只是庭院,也可以是奇迹——一切取决于你以怎样的方式来观看它。空间的横轴,我们将「室内设计」定位为「观察园林的辅助者」,在藏与引的交替间,引导视觉的收束、转移,把目光聚焦于庭园之中。

窗框中的自然之景成为客厅「隐形的主墙」

家具是自然形态的抽象

无方向性的布置方式让客厅

与窗外的自然同步生长

客厅与园林相互环抱,充溢自然景致,我们以「亭」的概念来实现内外环境的因借,将「欣赏园林」视作起居坐卧最为重要的活动。主墙定轴、对称布局等「客厅标准手法」在此处消弭,「树干」、「石头」状的家具似是无方向性地生长于空间中,却朝着端景的窗边坐塌汇聚,窗框中的自然之景成为客厅「隐形的主墙」——既带有几分秩序的约束,又显现出混乱的自由。

书房、餐厅、客厅围绕园林展开

铺陈出空间体验的水平轴线

透过室内墙体的设计

复原苏州园林墙壁相隔、回廊相界的层次感

廊道的尽头,艺术家康茹的木刻版画

《生法自然三》与庭园景色虚实相映

墙壁相隔、回廊相界,我们将园林的「层次感」基因注入室内空间,首层择五组墙壁为兴造的核心,勾勒「因景设路、因路得景」的观游体验,于室内呈现传统园林空间的当代性表达。

我们希望描绘一副徐徐展开的卷轴画,引导居者在与自然共栖的状态静观自得,物质的结构渐渐隐去,精神力量成为整个居所的内在支撑。

(请横屏观看)

(请旋转)

若将耦前别墅拟人化,由地上空间穿梭抵达地下的过程,恰似一场个体对自我存在的认知之旅:剥离外物表象,层叠深入,触达内心所是。

邱德光设计对于「家」之表象与本质的探索亦类似此道:「家」中所栖不只于躯体,更有情感的堆砌、知识的积累、欲望的印记、执着的象征……它是每个人内心的圣殿。借耦前一案,这种自问式的探索得以物像化。

围绕「内心圣殿」

主人所有的收藏与梦想在此空间达成

关联地上与地下,原本凭借一座连续的楼梯;而客厅与地下的挑空井,为设计留出了预埋伏笔的机会。

我们基于空间条件改造动线,

意图让进入地下的过程产生一种压缩过渡感。

抵达建筑的内在,我们并未简单地用独处、用餐、玩乐、起居、收藏等功能性场所的铺陈来诠释「行为的丰富」,而是尝试去构建一处更纯粹、更本质,能够激发内在感知与想象的自方天地。

一座「内心圣殿」由此成形,作为地下生活的背景,支撑空间、建筑,亦支撑一个遍阅人生浩瀚、无垠,纷繁琳琅的精神世界。

大茶几位置的开孔

与「内心圣殿」的中心形成穿透

地上与地下产生联结,合而为一

纵横轴线的交叠处,三面通透的客厅享有整座别墅最为充裕的自然光;位于其正下方的「内心圣殿」作为地下生活的交汇点,则是这栋家宅的「至暗」之地。其实,光与暗并非绝对「泾渭分明」,二者能够互辞与转化。

在耦前别墅,

明暗的相互关系呈现于一条「光的隧道」。

客厅中心的茶几设计一个

连通地下空间的「光的隧道」

客厅的正中心,有一束光自茶几穿透直抵地下,为上下空间的物质与精神搭建联结,合二为一。虚体的光线浸润透明的亚克力,为层叠复杂的架构披一层具备宗教性的光晕,木质材料在光晕的包裹中产生透明度的细微变化。

 

「内心圣殿」透视示意图

呈「十」字型搭接的内心圣殿是对博古架、藏宝阁等的形态抽象演绎,置于空间轴心,以物质的形态与空间横纵相交轴线形成虚与实的对话。「十」,这种极具仪式感的结构,连接着地上与地下、光与暗、虚与实,譬喻着外物与内在、自我与他者诸种关系的共融。

 

 

前景:杨柏林《耦》

 

背景:杨象《向黄昏致敬》

 

 

 

「内心圣殿」的中心,我们置入杨柏林创作的雕塑《耦》为点题。这件作品以纠缠中的两座人体为形,恰如耦园故事里亲密相依的一对壁人,暗示关于「爱」的「关系之道」。

 

静止的雕塑捕捉快速变化的残影,道出「耦」之妙意:

 

即永动的二者或多者,相互渗透、彼此影响以致达成动态的「相合」。这是一种诗意的、接近中国哲学核心的存在状态。

 

道家所谓的「虚静之性」,佛家「容纳诸色法」的「虚空」,或儒家的「中庸之道」,皆指向一种「广纳」的胸襟,折中调和看似互斥的多维侧面。

 

 

耦前别墅的创作,以「一园,一亭,一廊,一殿」作为设计的「物质生成物」。物质表象之外,我们以设计为工具,为一系列错综复杂的关系,赋予了一个名字,即「耦」。它生根于文化,进而超越文化,触达人的感受、启发一种内在觉知。

 

当居者在被设计的「观看方式」中,积极欣赏自然、空间、器物,生活的思考融入创作者预埋的伏笔,完成由使用到「再创造」的身份改变,居所才能在生活的参与下真正鲜活起来。

 

我们回述耦前别墅的设计,

静候与居者「得耦」……

 

 

 

撰文:Susanna

视觉:David

项目名称:苏州仁恒·耦前

主创设计:邱德光、刘家麟

项目管理:袁欣、朱晓东

参与者:陈惠君、廖珮晶、郑清文、骆盈桦、林佩玲、陆钰雯、姚道元、江鎷如、简诗霓、李妍仪

空间性质:住宅空间

地点:苏州市

主要材料:雪花白石材、银灰洞石橡木染灰、方管烤漆、亚克力、镀钛灰、黄铜、喷漆、壁纸、皮革

面积:1090㎡

设计时间:2017年12月至2018年12月

施工时间:2018年12月至2019年12月

概念文案:Violet Wang

视频制作:搞studio

图片摄影:王厅_如你所见

 

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