毛高煜：设计不设限，演绎生活空间无限可能

【太平洋家居网 设计频道】歌德、雨果、贝多芬都曾称“建筑是凝固的音乐”。这也是毛高煜所推崇的一句名言。

在他看来，建筑和音乐有着密切的共通性。二者都不是杂乱无章的设计或创作，而是基于一定的比例和结构。比如建筑，是从形体、材质、结构、色彩等来呈现审美；音乐，则通过音高、音色、音长、节奏来表达情感。只不过，大多数人没有发现其中的规律，而误以为不存在。

从事室内设计15年，毛高煜一直在探索。他希望能找到其中的规范，打破室内设计与艺术、生活之间的界限，重塑美学与功能兼备的生活空间。

毛高煜

山西通明设计公司设计总监

山西省室内装饰协会设计专业委员会主任

山西运城设计师委员会常务副主任

《山西室内》总编辑

探寻室内设计方法论

毛高煜大学时选了园林专业，毕业后由于机缘巧合从事室内设计，在山西和几个志同道合的设计师一起创立了联合工作室。

之后，又在北京创立设计公司，主打工业设计，针对建材工厂做市场应用级别的终端产品设计，为的就是解决工厂生产端产品和市场应用断产品之间的脱节问题。

实际上，毛高煜入行以来一直在寻找适用于室内设计的规范，正如他对这15年经历的形容：方法论，不停地找方法。

毛高煜作品：滨湖一号

起初，他和大部分人一样认为室内设计是建筑的延伸和从属，在国内并没有规范的教育和从业方向，对于很多数据也只是凭感觉去做。直到拜读了西方现代主义建筑大师勒·柯布西耶的《模度》，他才意识到原来从建筑到景观到室内设计的规范，一直都是存在的。

后来，他在威尼斯看到建筑师卡洛·斯卡帕的经典作品，这些创作于几十年前的场景，融合了建筑师特有的设计理念和手法，将威尼斯的历史传统、地理特征和人文情感映射其中。不管是精湛的传统手工技术、材料，还是对于现场、器械的把控，都让毛高煜深深折服。

正是受到两位建筑大师的影响，毛高煜找到了设计生涯的转折点。他开始反思、梳理，决定重新起步。从室内设计的基本法度，到声、光、水、气、材、色、形、风的理念。他发现，室内设计的灵魂并不是个体，不只是靠灵感、创意等等就能完成，而是无数细节堆砌起来的，经过无数次打磨、修改，从设计到施工，再到服务于人的匠心之作。

设计不设限

回想起刚入行时，毛高煜表示那时移动互联网还没兴起，信息获取度也不好。一切只能靠自己，或者在小圈子里交流，基本上处于闭门造车的状态。

直到七八年后，互联网时代的到来打破了各种信息差。室内设计师也从中受益匪浅，不仅能快捷方便地获取更多知识、技能，还能让圈子不断扩大，跨界交流、学习。

如果说，在此前设计师只能是设计师；那么，如今的设计师更想要的是冲出桎梏，开阔眼界，挖掘更多潜藏的宝藏。只有打破界限，才能在有限的空间里创造出无限的可能。

毛高煜作品：滨湖一号

对话毛高煜

【PChouse】您认为一个好设计的评判标准是什么？

【毛高煜】功能与美学兼备。

【PChouse】您与海信中央空调合作的契机是什么，合作了多久，您认为海信中央空调的哪项功能或特点最让用户、业主喜欢，从设计师角度，您如何看待海信中央空调。

【毛高煜】可以从几个维度来说。首先海信中央空调是我们的民族品牌；第二个是他们的技术过硬，比如生产线用的是日历的。对于整个技术的把控、生产的要求，包括像现在新的海信中央空调用到了Nanoe技术。可以说，不管是对于产品的研发和发展，工厂端都是非常关注的。

再一个是运营，他们会很关注整个市场的一线反馈。不管是设计方，还是工装、住宅的应用方反馈都能得到及时地沟通和解决。包括安装和售后，都非常优质。在合作过程中，我去过几次他们的工厂，更是感受到海信对于产品生产的严谨，以及整个集团对于市场推广认知的态度。所以这几年来合作越来越深度，越来越良性。

【PChouse】您作为海信品质荟优秀学员，参加了品质荟学院在故宫开启的终极大课，那么参与这次的年终课程，您都有哪些收获，希望可以分享一下？

【毛高煜】这次恰逢其会，有幸和海信的组织者，以及来自全国各地的同行参加这个活动。跟随大咖设计师的分享和讲解，结合自家对于历史文化的认知，包括与摄影师的交流，去感受中国传统文化的精髓，了解如何将故宫中的建筑元素应用到设计之中，从而重新解读和升华。我相信对于未来的设计是从生活中获取更多养分。

此次，等于是从宫廷文化到民间文化，做了一个广度，一个深度，又做了一次焦点性的理解和学习。我认为这种形式非常好，而我本身也是依靠海信，依靠行业力量，去解决一些原来自己做不到的事情。

【PChouse】除了设计之外，您还对哪些领域感兴趣，这些平日里关注的东西，对您的设计又产生了怎样的作用？

【毛高煜】有人说过建筑是凝固的音乐，其实建筑设计，包括景观和建筑、室内和音乐是有公共性的。这种起步就是我们的序曲与服务，甚至包括完节的休止符。要有一个过程，从开始到过渡、进展。就像音乐的延续性，给人余音绕梁的感觉，其实建筑也应该如此。

我们前面说到柯布西耶的《模度》，就相当于建筑中的音符，其实是用人为控制结构的手法去做给予世人感知的一个物品。

实际上建筑和音乐的共同性特别强，包括《故宫三部曲》，是由继喜多郎之后日本乐界唯一享誉全球的New age音乐团体—神思者所创造的。第一部《故宫追忆》，就是从故宫的建筑、色彩上演绎历史，从辉煌到走向消亡，再到现在，用这样的音乐表现出来。如果能把两者结合起来，真的能感觉到这是共通的。说回室内设计，是建筑的从属和延伸，是一种内建筑。，在西方国家叫室内建筑师。我们其实是要去研究中国建筑和中国音乐这种画面的篇章，去从多个层面、多个文化属性上去研究它的共通性，以此来触类旁通。

毛高煜作品：滨湖一号