实际上，自从人类诞生以来，农业、工业革命、城市化……一直在改变和影响地球系统。人口增长、科技进步的同时，也给生态环境带来巨大压力。气候变化、资源枯竭、森林退化、海洋环被破坏……以及持续爆发的流行病，让我们不得不重新思考人与自然之间的关系，寻找造成种种危机的根源，以及继续在地球，这个人类唯一的家园上继续生存的方式。在空间设计过程中，设计师也要重新审视人与环境、生活的关系，去唤醒对自然的感知，去构建能够对身心双重疗愈的空间。

我觉得可以从三个层面来说。一是与自然的关系。诸如亮度、照明等，以日出日落为例，新疆地区，我们可能就会想到日落时间很晚，白天的时间很长。从地理上来说，它的日照分析就会与北京存在差异。对于室内来讲，常阴区，也就是永远见不到光线的区域，会有所不同。第二个层面是居住空间的载体属性。像材料的特性，很多材料适用于北京，但如果放到海南可能就无法使用。还有就是不同地方人们的生活习惯，比如有人喜欢吃辣，有人却偏清淡，对于餐厨空间设计就有差异。另外，沿海城市，由于季节性台风、潮湿环境等原因，对建筑的耐候性、安全性也会有更高要求。第三个层面是人文价值。交通、教育、医疗甚至是一个商场的建造，都要考虑与所处地区的经济水平、生活习惯是否契合。

我们在很多网络平台看到，这些年家装领域刮起的那股所谓“网红风”，乍看确实挺好看，但其实就是原本属于暖色调的奶油风，或是色调单一的ins风。一眼望去都是米白色、奶咖色，搭配原木色、暖灰色等等。沙发、地毯、电视、茶几……每张照片上的空间布局基本上千篇一律，却在一路追捧下人气高涨。虽然这么说不太好，但在这种情况下，是不是就要重新定义评估设计师，或者说设计风格是否优秀的标准了？身处这个信息爆炸的时代，总会从四面八方被动地获取这些信息，即便自己之前并不关注这些。说到底，时尚化、网红风的兴起，或许是由于产品的进步、科技的进步，同时也是由于当下人们生活需求的变化而影响的。

我觉得还是把自己放到一个“小学生”这样的姿态，或者说是室内设计新人的状态。只有处于这样的状态，才能有源源不断地求知欲，才会促使自己不断地去学习，去了解行业的现状、本真和痛点，进而避开这些弊端，去发挥本身的优势。换句话说，让自己处于低谷，每向上走一步，都是在抬头看、向前进。虽然要保持这样的心态、这样的心境，但不能只是无力地哀鸣。只能说是放低姿态，让自己处于初级阶段，才能一步一步往上走。

个人认为未来会有两种发展趋势，一种可以叫做“一键跨越设计师”。比如在空间里的我们，就好像生活在屏幕中一样，周围是虚拟的环境、场景，而我们也有可能是虚拟的一部分。天花板、地面、墙壁都是屏幕，如同科技电影里的全息影像一般，裸眼就能一键切换，不只是视觉上，还有气味、声音、湿度、震感等等的转换。我们可以一键潜入海底两万里，也可以在峡谷中、森林里，甚至是月球上。就是说可以通过虚拟场景，影响人们的情绪、心理。第二种是软装，大家对生活情景和场景的需求不再局限于单调的、静态的，而希望是动态变化的。比如，我们家里吃饭的圆桌，能不能换成条形的，能不能通过软装搭配产生不同的韵律和节奏。此外，艺术家也有可能会介入这个行业，让艺术更加生活化，让生活艺术化。虽然看起来好像杂乱无章，实际上却暗藏着潜在的秩序，甚至让我们的生活发生天翻地覆的变化。

比如，未来我们可能不再为了动线流畅，端菜收碗时更方便，而一定要挨着厨房吃饭，我们可以把餐厅放在床边，因为做饭的方式，或者送外卖的方式都可能会有所改变;或者自己本身就是一个美食博主，根据哪里的光线更好，更适合拍视频、直播等等选择厨房位置。我们可以把最大的空间改造成衣帽间，就如同把买手店搬到家里一样，而卧室只占整体空间很小的一部分。或者是整合能力、动手能力、逻辑思维特别强的朋友，可以通过人工智能跨越这些步骤，直接在网上下单，把两个看似毫不相关的东西跨越组合起来，这就是他自己最满足的状态。