“稍隔烟树色,尚闻丝竹声。” 一地一城,一方水土滋养一种文明。过往的千百年,时间长河里沉淀下值得铭记的瑰宝,但奔流不息的时光中,依旧可以看到众多以当世表达,承袭当地文脉的珍藏。
仅是“花溆”一词,便觉清幽唯美。以此为名,这座深植于古建和老宅众多的苏州大儒巷,由张海华所设计的酒店,室内与外部环境间的相映,今与昔的对照,用简约练达的现代建筑语言,诉说了一个直抵心灵深处的雅致生活主张,清雅中带着时光的质感,和婉而温厚。虽未见姑苏,却时刻得以感知姑苏。 01° 巷陌 复调古今 傍河而建的苏州街巷,最早为2500多年前伍子胥所造的阖闾大城。起先是坊,宋朝时,随人口增加,“坊”被推倒,“巷”慢慢形成。 时至今日,苏州街巷的建筑与名称随历史而变迁,但城址、街巷的格局却基本未变。 身处历史文化街区的“花溆”,也保留着与周围相衬的建筑外观,灰白的色调,还原了苏州建筑本身的特色。
“花溆”通透的窗,是内外世界的交流媒介,透过这里看到江南的老墙、屋檐,一切看来近在咫尺,却又如画卷般,疏离神秘。姑苏的古韵与现代生活里朴质而简约的优雅,在这种微妙的距离中愈加生发。 进门处颇为简约的屏风,流动的弧线,哑光质感的朦胧美,既满足了中式院落的蕴藉,又是这里整体风格开门见山的呈现。
现代风格的中堂作为进入酒店的玄关,富有仪式感的对称空间,转而引人联想到开阔而庄重典雅的中式厅堂,稳定而和谐的气度由此显现。逐层门洞,让空间里的秩序感徐徐拉开。
伴随下沉接待区,一个文人空间概念的临河公共区域幽然而出。水自是灵动而包容,正是雅聚或独处静思的惬意之地,也可算得上“君到姑苏见,人家尽枕河”的细巧再现。
所谓氛围,不是凭空而起。城市旧时的光阴印象,存在于空间中楼道和人的尺度比例之上。自少时生长于此地的人所熟稔的感觉,在踏入空间的一刻便会袭来,透过直视无碍的玻璃窗望去,小巷中的尺度还是那时模样,江南雨巷氤氲的眷恋。
这一切可以瞬间将人带回某种情境,也许有些东西已经在时间的进化下变得愈加概念化,可它依旧动人。 古今在对话,悠扬古老意境美塑造或是洗练现代建筑结构,用各自的表达方式,诉说这座城市特有的气质,殊途同归。
02° 造园 悠游自然 中国人生活中的风雅乐事,游园当算是其一。“花溆”藏于姑苏城中街巷,论及自然与游园意趣,也是别有洞天。 建筑包裹下的空间并不与自然隔绝,联通室内与自然的临水院子便是一个,它是公共区域与餐厅间的过渡。院中栽种的碧螺春,散发清香之气,鸟鸣水声回转于此,而一旁公共空间下沉设计,降低视线,与此处的自然氛围产生更为亲近的交互感。无论读书还是品茶,或是友人共饮咖啡谈心,皆能感受心灵的片刻小憩。
“让东方的美不再只是被看到,而是通过空间被感知到。”这是张海华对于设计所秉持的一种观点,在这个现代主义凸显的空间里,所展现出的“园”自然也是通过一种别样的方式诠释而出,而游园的乐趣却丝毫不减。 通透玻璃形成内外空间的区隔,但窗景的大小却框出不同自然精致,犹如园林中的借景、对景。
池水、奇石、植物在不同规格窗的取景下变得姿态各异丛生趣味。 如果跟着游廊的路线在这里探索,便能寻访到雅聚宴饮的餐厅或静观思索的围炉区域,间或还能被一旁只隔一层玻璃的江南街巷时光印记所吸引。
只是平铺直叙难免平淡,高低错落更有游赏的乐趣。这里虽说并无山,却有似向上攀登的阶梯,吸引着人不断往上走,探寻“山顶”的风景。
03° 天·光 向内探寻 在张海华的作品中,现代建筑与光影结合下对空间所进行的塑造,成为一种含蓄东方之美克制而凝练的表达。 “江南的光是从建筑的上面斜打下来的,既是明亮的,又是昏暗的,”张海华说,那光影变化像花朵游移,花窗投射下的光,似飘荡于水中的花瓣。 这些观察与感知,不仅是之于自然光影,更是之于苏州园林与建筑的。在“花溆”中,张海华借鉴日式光影设计的包裹感与温和的特质,利用光影构建了一个更为丰富而有层次的空间。
光在空间自由流动,赋予空间以生命力。光与室内建筑的交叠形成别样的惊喜,光影的变化似音乐的起承转合,廊道处借以宽而扁的窗,让光成为一种陪伴,引人行走;楼梯处自上而下的光,看上去静谧又神秘,总有种莫名力量牵人向上,伴随台阶,去找寻那种高远而宁静的美。
抬头望向天井,记忆中的天空现于眼前。若是大雨滂沱或是细雨如丝,和处在地面下沉围炉相对,拍打在玻璃上的雨,与袅袅而动的火苗大有隔空对唱之意,思绪则像是在体味着一场肆无忌惮的奔跑。作为江南建筑重要元素的天井,天、地、建筑在空间中融为一体,是中国人“天人合一”思想的外现,而在此处,它成为天地、光影的舞台。四季光景,接序上演。
客房空间虽户型并不相同,却皆通过不同角度光线的引入,与室内结构转折的共同作用,展现各自的节奏,或安宁静谧,或层叠惊喜,亦或丰富而错落,但皆是沐浴于光的庇佑又深藏于世的隐秘与舒适之美。
张海华说,设计是一个不断出走的过程,作为设计师,应该跳出框架,再回头看自己的文化,“我想这是未来中国建筑的方向,也是我们终将回归的一个设计的原点 ”。 精神的传承,或许是比外显的形式更深植于灵魂的存在,它看似是在以当代的视角铺叙当代的故事,可是那些已经印刻于灵魂深处的思索方式,不自觉地将一地特有的文脉显露,娓娓道来,回味悠长。
文/田爽 项目名称:花溆 项目类型:酒店 项目地点:江苏·苏州 室内面积:1000平方米 设计单位:Z+H仁海设计 设计总监:张海华 设计团队:王晓、孙会会 软装顾问:uliving设计生活 项目摄影:蔡云普
张海华 Z+H interior design 仁海设计主理人 人文主义室内建筑师 擅于高级酒店、私人住宅及艺术空间的设计与策划。从业20余年,在客观思辨西方设计与文化,深入钻研中国古典建筑及美学精髓的前提下,探索着中国传统文化在当代空间里的诗意转化与表达。曾获《AD》“TOP100最具影响力建筑师、英国FX室内设计大奖、瑞士BLT建筑设计奖、德国iF设计奖……
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