2015环球酒店设计之旅第三站圆满成功!

　　本次话题——栖居心灵的艺术，如何将艺术融入酒店

　　越来越多的酒店意识到，随着人们生活质量的提高，什么都在艺术化。更多在外旅行的旅客希望入住具有艺术装饰、可以感受到艺术气息的酒店，但是我们到底如何区别只摆放一些艺术画的装饰型酒店和真正将艺术与栖居相融合的艺术酒店?当艺术碰撞空间设计，如何体现出艺术感?为此，“环球酒店设计之旅”第三站的讨论围绕“如何将艺术融入酒店”这一话题展开。

　　论坛中，分别有胡如珊女士、Perry先生给我们带来了非常精彩的演讲。本次活动的亮点之一是隈研吾先生为环球酒店设计之旅特别制作了视频演讲，就《负建筑与设计酒店》的主题开展了一些列精彩的对话。

　　主题演讲嘉宾：胡如珊(如恩设计研究室与设计共和创始人之一 )

　　演讲经典回顾：题目《家在别处》

　　—— 我一开始希望用一个很重要的意大利的建筑师说的，因而过去和未来存在于城市的概念之中，正如记忆存在于个人的一生，城市的概念只有和现实相互作用才能实现，这个作用过程将永久存在，成为一个城市独特的历史和印象。

　　—— 作为建筑师和设计师来说，我们会遇到这样的情况，在我们记忆里，我们的童年，更多的是享受快乐的样子。所以也许有的时候，当自己在自己的故乡，在生活的时候，有时候会有一种迷失感，迷失在了自己的故乡。

　　—— 回到我们这次讲的这个主题，艺术品和酒店之间的关系，当然我们在做酒店的时候，会遇到这次情况，我们去挑画，挑摄影作品，插花作品我们把它放在房间里面做装饰，可是我们在做这个项目的时候，其实最好的艺术品，已经停留在时间的很久当中，可能有一些涂鸦，有一些监狱里面，住在这个里面的人，做的一些笔记，等等包括很古老的瓷砖，我们觉得这个是最好的艺术品。

　　—— 所以有时候，我们会从这个东西得到一些灵感，尤其是改建一些新的项目的时候，就是这样，决定什么东西需要加盖，什么东西需要连接，什么东西需要删除，就像一个医生在做很精准的外科手术一样，所以其实这个艺术作品，给了我很多灵感，就是如何来处理这个项目。

　　—— 讲这个项目以前，也是引用一句话，是我从大学开始，就经常看的一本书，是很重要的一个意大利的作家，叫伊塔洛·卡尔维诺，写的一本书叫做看不见的城市。每次抵达一个新城市，旅人都会再度发现一段自己不知道的过去，已不复存在的故我或者已经失去主权的东西，这变异的感觉埋伏在无主的异地守候你。

　　主题演讲嘉宾：佩里·雅各布斯(Perry m. Jacobs)(尊璞国际设计创始首席设计师/合伙人、原JWDA高级设计总监 )

　　演讲经典回顾：题目《艺术让体验更真实》

　　—— 作为一个老外，其实在中国的丰富体验还有生活，中国呈现这么多的丰富文化所让我情不自禁暴发出来的那种灵感。既然我们手边有5000年积累这么多好的历史，还有人物建筑传统，我们为什么弃置不用，我们应该广泛的应用到我们当代的设计当中来。

　　—— 时间是我们生活中最宝贵的一种东西，在当下高节奏的都市生活模式中，我们都希望我们每一天都过的很有意义，所以这是我们现在需要做的，在高节奏的生活模式下面，去做一些很特别的设计，去过得的更有充实感。

　　—— 我们抛下平时的工作和生活环境，来往于这个向往的需求，就是为了自己的放松，和一直在探寻，世界上发生的，和一直想向往一些很神秘的东西。今天其实人们为了体验而旅行，跟以往完全不一样了。然后意味着而且大家想体验旅行目的地，其实一切内容，不光光是这个地方，甚至包括他的语言、食物，当地的文化，建筑还有人文背景各个方面。

　　—— 我一个外国人的特质来说，以我个人而言，我希望我在中国，设计酒店，所有的酒店都可以上一个储藏罐一样收藏当地的这个信息，作为一个保护者，来保护我们所有的文化还有传统，保护这个地域的特殊性。

　　演讲嘉宾(视频)：隈研吾kengo kuma(日本著名建筑师)

　　演讲经典回顾：题目《对话隈研吾：“负建筑”与设计酒店》

　　—— 我的新想法不仅仅是“负建筑”这么简单，我的想法是建筑物的“协调”，协调的意思就是建筑与环境的和谐统一。我一直都对事物两者之间的联系很感兴趣。有一次我想，建筑，应当尊重环境。但最近我认为，仅有尊重是不够的。建筑与环境之间的和谐统一，对于我们来说，其实一直都很重要。在这之后，我的新想法就不再是负建筑，而是和环境协调的建筑。

　　—— 对于设计酒店来讲，最重要的不是视觉上的冲击，而是酒店自身所散发的一种感觉，让入住者切身感受到的非凡体验。

　　—— 酒店设计的取材，我尽可能的选于酒店所在的地方。因为我觉得好的酒店设计就是与周围的环境能够协调统一，而不是刻有显著设计师标志性的符号。如果设计酒店无法体现其地域性特色，那么它是不完整的，与其他酒店没有本质区别。

　　—— 建筑技术的成熟和外来文化的影响，日益催生了大量造型奇异的建筑。但除去令人讶异的酒店外形，酒店本身对我们是没有任何意义的。来自多方面因素的影响，让我们忘却酒店的本意即“容身”。我们需要的是酒店与人体及精神上的融合，一种全方位的舒适体验。奇奇怪怪的造型只是停留在最表层的视觉，并不能达到真正意义上的身心解放，其本身的价值没有体现出来。

　　对话嘉宾：尊璞国际设计创始首席设计师/合伙人、原JWDA高级设计总监Perry Jacobs先生, 如恩设计研究室与设计共和创始人之一胡如珊女士、YANG酒店设计集团创始人、总裁 杨邦胜先生，教授级高级建筑师 赵虹先生， 艺术家雕塑家高孝午先生，青年水墨艺术家李晶彬先生

　　主持人：什么样的酒店才能真正称为艺术酒店，或者给出一个相反的定义，什么样的酒店不是艺术酒店。

　　杨邦胜：其实对于艺术酒店来说，我个人认为，应该是有强烈的艺术的感染，然后同时入住的客人要非常的愉悦，我不认为，摆了艺术品的酒店才叫艺术酒店，肯定不是花里胡哨的装饰，就是一批，没有真正艺术价值的工艺品的堆砌。

　　赵虹：我觉得艺术酒店，可以是任何的这个酒店，也可以不是，没有这个常规的这个定义，只能说是商务酒店，度假酒店，或者某种精品酒店。我觉得国内人，你提到一个装饰酒店，刚才我们说的，这个概念可能也没有，但是我们大家都知道，我们有一种酒店，就是说你要什么样子的风格的，要欧式还是美式的，现在的这个空间，也有很多的这个建筑，不能说是某一种固定的这个说法，然后来做，我想这样的酒店，就不用艺术酒店的这个观念，我们国内艺术酒店，就是放了很多的这个东西，而且一旦很多，就可能是。

　　高孝午：前年，我去过一个斯里兰卡的一个海边的酒店特别的漂亮，里面没有一点点的艺术品，没有画的雕塑，但是到了那之后，我是待了三天的时间，给了我很多的创作灵感，做了几件创作品，我觉得是给我灵感最高的，大自然给我带来的那种用语言无法表达，无法代替的这种力量。我当时在想，这个能不能成为一个艺术酒店，当时给我艺术，是觉得很美妙的，在我创作里面，我也没有想过什么是艺术酒店，设计酒店，我也很荣幸，很多的作品在酒店里面呈现。我也希望跟更多的这个设计师一起玩，一起来讨论这个艺术。

　　胡如珊：在我们问什么是艺术酒店之前我们要先想清楚，什么是艺术，我们今天探讨什么是艺术酒店，艺术酒店是不是放置艺术的空间，才是艺术酒店，我觉得这个是要探讨的问题，我没有答案，但是我是觉得，艺术品有他的功能，你不能说拿一个普通的杯子，就当成艺术，我觉得这个是比较严谨的一个定义。

　　Perry Jacobs: 如果提到酒店的话，怎么样才是一个更好的艺术酒店。应该运用在我们的建筑设计在什么时候开始，并且在什么样的一个节点去表示他的一个终结。很多酒店的话，其实一个同样大小的房间的设置，可能应用于各种不同的人。

　　李晶彬：在如珊小姐那里学到一个词，叫迷失，我觉得如果一个酒店，让我迷失的话，我估计就是好的。我个人对人的痕迹是非常痴迷的，所以如珊小姐说，很多旧房子的痕迹，那些也是艺术作品，这点我其实是特别认同的，我觉得好的艺术作品，未必就是艺术家画出来的，所以我一直有这样的一个大的艺术观。

　　主持人：在座的各位都是设计师和艺术家，那么请问在设计空间的时候是如何将艺术这个元素融入到酒店的?李老师和高老师又是如何将自己的作品融入到酒店空间呢?

　　杨邦胜：当艺术在空间当中，是不能随便滥用的，绝对不是说，我的空间和艺术没有关系，空间和这些物件，物件和人走在这个里面，带来的总体的这个感受，应该是很清晰的，就是说，一个主题，或者说一种感觉，或者说一种印象，或者是一种当地的这个文化的载体，我觉得他应该是很清晰的，所以这个就需要里面的每一个参与者，保持高度的统一，我们认准了这个事是什么样的是，我们要做一个温暖的事情，我们要做一个很酷的这个清凉的感受，或者说我们要做的更优雅一点，或者说我们做的更激烈一些，或者说我们要它做得一个安静的，或者我们要里面运动感十足，里面所有的参与者都要围绕这样的主题。

　　Perry Jacobs: 其实我们在一些酒店的设计应用中，不光光是一种建筑设计，更多的是把一些艺术，把建筑艺术跟室内艺术包括装置艺术等等艺术，都非常好的跨界融合一样的，融合在一起。这个酒店在应用当中的话，更多的是可能因为地理位置的特殊，因为是冰海的酒店，所以把很多很有意思的，跟当地人爆发灵感火花，把当地的一些很好玩的想法，甚至比较新兴的一些科技，或者说一种当地的艺术品，在里面恰如其分的嵌入到酒店当中去。

　　李晶彬：艺术家是什么，就是在用这种局限的东西，从局限中走向无限的过程中，自己创立规则各种各样的规则，我觉得如珊小姐他们的作品，还有各位大师的作品，都是在无限里面建立规则，我觉得这个特别吸引我的，在这个规则里面，你能够迷失，我觉得作为一个从事创作的人来说，是一件特别愉快的事情，这个是一个方面。

　　还有一个方面，当在迷失过程中，体会到了空间、时间，然后我这个时候，在我生活中的一个细节里面，一个杯子，一个瓶子，或者墙上的一幅画，除了空间上对我的引领之外，他还会对我的精神，有更深层次的引领。我觉得这个空间，是非常非常好的，所以说我也一直特别愿意，把艺术品，推向生活的角落，让艺术品和生活相关。

　　赵虹：比如说刚才Perry先生说的，我们都会很感兴趣，你站在楼顶上，就跟着你的这个思绪走，我觉得这个很有意思，你说你不一定是放了一堆的这个雕塑在那。我那天发现我孩子的那个脚印，特别的感慨，十年前是这个样子的，所以也感觉很震撼。

　　高孝午：艺术家，他不可脱离的这个时代，这个时代转变的时候，艺术家他的交流方式，生存的方式，他可能也是发生改变的，艺术追求的东西，所指向的目标，或者终极追求的理想是一致的，但是从交流的方式，所表现出来的种种现象跟时代有关。对于我来说，我是做雕塑的，我希望跟这个时代，跟公共发生关系，因为今天提得是，接地气，我特别提倡这几个字，我想设计师，应该这个是最需要考虑的，几个字吧，因为我对设计这一块不是很了解，但是我觉得接地气就可以让更多人去接受。

　　第三站环球酒店设计之旅的到此结束，第四站活动即将展开，请大家关注我们的官方微信号“乐居环球酒店设计之旅”，我们将继续为您提供最新的活动信息。