开仓 | 积粟社惊艳亮相设计周 为广州设计发声

回望·相忘

当代室内设计的自我重构 

　　新浪家居：今天论坛主题叫相忘，这个词出自《庄子》“相呴以湿，相濡以沫，不如相忘于江湖。”，为什么会举办这样的主题，因为在信息化时代的今天，很多界限都在被打破，设计要进行发展，我们要把过去的一些东西打破掉，现在的体制是在西方建立的，中国一直在学习西方。但是今天，中国设计有新的发展，今天论坛我想先问一下何永明老师，因为公司名叫道胜，可能他已经表明了他的态度。

　　何永明：中国文化博大精深，有五千多年的历史，道法自然，什么叫道?符合自然规律的东西叫道，我觉得只有遵从自然规律的东西，才会活得更好。

　　新浪家居： 壹挚设计公司特别擅长把东方文化、西方文化结合，那作品的名字我一下记住了，这代表了你们公司的价值观跟方式，想听听看这方面你们是如何取舍。

　　陈嘉君：这个项目很偶然，我收到一个命题作业，这在之前没有遇到过，设计任务要求既有东方生活的精髓，又要有外国留洋的感觉，在这基础上，已经定义了是有一个中国心的设计概念。所以说作品上会呈现一种有东方文化为基础，加入一些西方现代元素去融合成一个作品。所以，我希望站在自己的设计立场，自己的视角去做一个相对完美的作品，把理解的东方文化，包括我在外国游学过程中的感受、感想，融入到作品中，这是一个真实的表现，所以说设计一定要从自己的内心出发。

　　新浪家居：史鸿伟以前跟彭社长是合伙人，后来跨界了，为什么会进行这方面的探索?刚才之前有提到“江湖”，这江湖代表市场，代表可能性，也想请您聊一下，你看到中国设计行业的哪些可能性?

　　史鸿伟：是的，坐在我左边和右边都是师兄师弟，之前也跟彭征一起共事过。在设计过程中有非常多的可能性，因为设计师其实可以不仅仅只是设计空间，他可以去设计一个商业模式，设计一种生活方式，会有非常多的空间，我觉得设计师不应该是只局限在空间的设计里面，可以走出来，走得更远一点。我现在做装配式的建筑，但不仅限于此，而是通过这一载体接触更多的问题，在现代人生活当中，有非常多的矛盾。譬如说一边在讲出世，一边在讲入世，这有没有一个设计方案呢?其实是有设计来解决的，希望放在风景漂亮的地方，能够跟自然结合，让人跟自然的关系得到一种紧密的连接，让人的生活得以放松下来，所以说我想我做的更像是生活方式的推动者。我们尝试找到更多的创意，更多的内容，我们把它设计、研发、制造，运营，乃至落地，把这个东西做完整。

　　新浪家居：接下来问一下郑铮，之前是在英国留学，后来在欧洲工作过一段时间，在欧洲会有身份方面的困扰吗?

　　郑铮：这个问题从回国的时候已经问过了，现在还在问。确实出现一个问题，越是在国际化的都市中越要去找寻自己的根基，越需要为自己的身份标签找到身份认同，从你的传统文化，传统基因当中去寻找，但是这个寻找身份根基，如果放到设计行业来说，我觉得其实是挺不一样的。我觉得今天整个设计行业来说，无论是产品设计，还是室内设计，往往都是很容易的风格，贴标签的方式，而这方式属于新中式，这个东西属于新东方的概念，实际上很多时候，贴标签的做法并不是真正意义的寻根。在资讯发达全球化的环境下，国家与国家之间的设计师用地域区分是没意义了，现在法国的设计师做出来的某一些家居更加有意大利或者是更加有法国的感觉。回过头来，中国设计师如何考虑东方设计，并不是强调我就是中国的设计师，中国的设计，而是回到设计的本源，找到根源。这是整个团队研究的一个方向，怎样从体验研究方式着手，而不是简单风格来指引方向。

许 刚：本土创造创始人 、自由思考艺术总监

　　新浪家居：前两天看许刚发一个分享，你有一个学堂叫本土创造幼稚园，为什么要发?看你发出来两张PPT，里面的内容特别不涉及?

　　许刚：其实我们东西很多，一下子说不完，特别多东西，在我内心中，第一是一个诚意，这是我们一直坚持有的，这个诚意，一个是自己理念诚意，第二点，行为上也有诚意，不光是想，不光是忽悠，真真正正做出来是一种诚意。第二是心胸，现在的设计行业包括中国的设计师，心胸远远不够，就是一种情怀，当今社会对情怀是不太认可的，认为是贬义词，我认为不是的，我觉得对情怀有置疑的，那不是真正意义的情怀，我们的心胸一定要宽，怎样走到世界?首先得要有世界级别的心胸，世界最高水准关注什么，绝对是关注人类的东西，当然说，我们做个设计，我谈的这个东西有点狂妄，距离太远了，其实并不是，包括一个微弱的生命，我觉得这是一种心胸，第二点心胸是特别重要的。

　　第三点也是最苦的，包括你问我，为什么只招年轻人?设计师一定要有设计思维，中国设计师的思维是错误的，为什么这样说呢?因为设计师玩一点小东西，玩一点小情调，那不就是意淫吗。为什么要抛弃设计师思维，做设计一定要有产业思维，把设计作品变成真正的东西 ，或者是变成商品。我们做过好多概念性的东西，我们投入金钱去做它，那个有价值，真正的价值是什么?很多人得用上这个东西，才是“普世价值”。如果说东西很环保，或者很有价值，就身边人用，有什么价值呢，实际价值并没有产生，但你做的商品全世界人都在用，那实际价值就有产生。

　　本土创造如果做到国际化水平，两个字，“运气”，但刚才我讲的三点是真的。

　　许刚：我再简单说两句，既然定这个主题，总得让我说两句，我说我有没有资格，我搞不清，但我毕竟在广州，我觉得这七家公司做得特棒，我认为中国设计，现在年轻人做的设计特别棒，包括我们自己团队。我个人认为，凭什么“重建”?不知道怎么重建，包括当代中国年轻的设计师，比我们十几、二十年前都很棒，仅仅是棒，仅仅是成长，那很简单，就去学习就好了。但如果要去重建，重建好难。中国设计师，首先一个置疑意识跟反叛意识有没有?第二，置疑能力有没有?就包括我们自己做设计，我们自己反叛自己，我觉得不行，因为我们做的东西在中国商业圈子里面，有很多人公认的，说我们做得很创新，但我们觉得还是不行，因为我们放在首尔，放在北欧，放在东京，就是同质化的东西，没有我们的代表，没有我们的特色，如果我们在设计圈比，我觉得很棒，那个是有成果的，因为中国也要从这里开始影响更多的年轻人，影响更多的审美，通过商业的项目去教育大众，包括一些经济的转型，我们怎样配合商业的转型，要做国际化的趋势，但中国市场上所谓的国际化的做得好棒的东西，放在世界语境里它就是同质化的东西，这点没有创新，所以究竟如何重建，有待思考。

　　何永明：刚才我听许老师说，设计师首先要忘掉自己是设计师。我记得吴冠中曾经提过，笔墨等于零，当时很多画家都反对他。这就好像金庸小说里的降龙十八掌，其实只有十七掌，第十八掌就是要忘掉前面的十七掌才有十八掌。所以我觉得，好的设计一定是遵从自己内心，遵从自然的设计。