62年前外婆买下的奥运之父顾拜旦故居，花了两年时间改造

他是HdM画廊的合伙人

也是中法艺术圈的社交达人

被朋友亲切称为小欧的Olivier

从外婆那儿继承的巴黎老宅，

前身是现代奥运之父顾拜旦的故居。

经过两年改造，

来自东西方的艺术品令老宅焕然新生

如今这儿是中法艺术圈好友们的巴黎据点，

艺术能量在空间中恣意流动。

中国当代艺术领域极具前瞻与先锋气质的HdM画廊合伙人。1986年出生于巴黎，毕业于英国牛津大学拉丁语和古希腊语专业，现往返于北京与巴黎之间。在中国生活多年的他，对当代艺术有着独到的见解和品位：拒绝中庸，热爱与众不同。

通往餐厅的玄关处，左侧青铜雕塑作品《Asclepius》由波兰著名艺术家Igor Mitoraj创作于1988年；左侧墙面壁灯由法国演员与艺术家Jean Marais创作于1960年代；圆桌是19世纪末的设计；古典吊灯是外婆留下来的老物件；圆形地毯是设计师Paule Leleu上世纪60年代的作品。

在798的HdM画廊见到了Olivier的时候，正值2024巴黎奥运会开幕之际，听他娓娓道来这套远在巴黎的老宅故事，北京与巴黎的距离也仿佛在他的讲述中被抹平了。

这很符合小欧这些年“无时差”的生活方式：他几乎每月都要往返于北京与巴黎之间，在巴黎的慵懒松弛与北京的节奏秩序之间切换。

客厅中，琳琅满目、古今中外的设计与艺术品陈列其间：左侧墙面上方小尺寸纸本作品《Devil Head No.3》来自喀麦隆艺术家Barthélémy Toguo；下方的纸本作品《洞》由中国艺术家陆超创作于2016年；左侧深蓝色多人沙发与右侧两张单人沙发，由Josef Hoffmann于1940年代设计；画面左近处的蓝色休闲椅由Josef Hoffmann与维也纳分离派艺术家Koloman Moser共同设计于1980年代，均由Wittmann生产；镀铬镜面茶几置于房间正中，呼应后方雕塑作品展台材质；古典水晶吊灯是外婆留下的旧物。

说起来，这套历史感浓郁的房子，也与奥运颇有渊源，它位于法国巴黎左岸的第七区，此前曾是现代奥林匹克创始人皮埃尔·德·顾拜旦先生的老宅。1962年，小欧的外婆买下了它，在这里生活直到102岁去世。

客厅以多把扶手或休闲椅代替传统的大型多人沙发，一侧墙面亦设有壁炉，如今仍可正常使用。右侧墙面上大幅油画《世界是你们的，也是我们的》作品由中国艺术家蒋志创作于2021年；近处Gen黑色牛皮革坐凳来自Julian Harold限量家具系列，设计于2023年。

如今这套房子如一件祖传瑰宝，传到小欧手上，对他来说，除了物质上的继承之外，更是一份家族精神的延续。“外婆在世时，喜欢文学和艺术，她是一位热情好客的女性，常在这里办派对，招待朋友；我也是爱热闹的人，在北京和巴黎都有很多朋友，大家都热爱艺术，我希望除了生活之外，这里能成为我招待朋友的据点，重新热闹起来。”

这是Olivier第一次装修自己的房子，加上在当代艺术圈浸淫多年，对他来说，改造的过程，犹如完成一个展现自己艺术审美和情绪的立体“作品”。他和设计师商量之后，为改造定下了几条主要的灵感线索。

蓝色的餐厅空间中融合了Space Age与古典风格。左侧墙面上的丙烯绘画作品《Overlay No.40》来自中国艺术家谢墨凛；右侧墙面上是一件来自18世纪西班牙安达卢西亚地区的宗教题材油画；三层锥形吊灯由主人定制；餐椅是Tom Dixon本世纪初的设计；蓝色中式地毯产于1900年代。

书房是整个房子唯一改动的结构空间，此前是卧室。墙面上多幅手稿正是1940年戴高乐在英国伦敦发表的著名抵抗纳粹宣言——《告法国人民书》；门框上方的手稿则是艺术家Christian Bérard为感谢主人外婆在战时对其慷慨的补给而书写的感谢信；Penta台灯由Robert Sonneman为荷兰品牌SMC Boxford设计于上世纪80年代；床头柜由Michel Dumas设计于1970年代；LUBI卧榻由Kurt Brandt为SOFTLINE设计。

最重要的一条，当然是要保留外婆留下的时代痕迹，老物件和老宅原有的氛围。比如客厅里的天鹅绒墙饰，曾是外婆的一位建筑师朋友在设计波尔多歌剧院时，将多余的备用天鹅绒布料送给了外婆。而另外一件外婆留下来的挂毯，更对他有着特殊的意义。“挂毯就像是一个符号，家的符号！”他笃定地说。在房子的原始结构上，他并没有做太多的改动，将老宅的风味保存下来，只按自己的生活需求，将其中的一间卧室改成了书房。

壁炉的左侧为中国艺术家马轲于2010年创作的油画作品《Shine》；角落的19世纪落地灯为家族旧物；圆几上的青铜雕塑《Vanity》由奥地利艺术家Carl Kauba创作于1910年代；右侧则摆放着爷爷由日本购得的剑柄配饰。

客厅中壁炉旁一隅，路易十六风格单椅上方，是海地艺术家Manuel Mathieu的综合材料架上作品《Killing Time ABP》；壁炉上方是一件法国艺术家Pierre-Yves Trémois的公牛雕塑，由主人父亲的老同事作为退休礼物于1981年赠予；画面最右侧的小幅绘画作品则来自中国艺术家蒲英玮。

另外一条线索，便是如何安排小欧生活中最不可或缺的物件——艺术品。Olivier的艺术品位，有着极强的个人意味和偏好性。无论是挑选，还是摆放，在他的“艺术字典”里，首要考虑“与众不同”、“出其不意”，而“理所当然”是不太能接受的。如他所言：“我想在家里摆放那些有力量感、有冲击感的艺术品，它们不是为了装饰而存在。”

客厅正中，这件栩栩如生的雕塑作品《Tron?onné》由法国艺术家Fabien Mérelle创作于2012年，可谓是主人的一种艺术宣言，也常成为客人们来家里聚会时的破冰话题；一张17世纪的古典挂毯是外婆留下的，其上绣有小欧母亲的家族徽章，也是最让他有家的感觉的老物件；左侧三幅绘画作品来自18世纪著名意大利艺术家、建筑师Giovanni Battista Piranesi，描绘着艺术家想象中的古罗马城池场景；挂毯前方的一对19世纪古典风格台灯则为家族旧物。

客厅一隅，18世纪纸本绘画作品亦来自Giovanni Battista Piranesi；Narravtive 001高背椅由韩国艺术家Kim Byungsub创作于2023年，椅背的绘画采用精美的韩国传统工艺，与不锈钢椅面形成强烈对比。

他也坦然聊起如今有朋友来家里，面对着他挑选出来的艺术品，都会直观流露出“喜欢”或者“不喜欢”的态度，没有“还行”的感受，这也正是他想要的。而最能体现小欧个人趣味的艺术品，可能是客厅里那件会令一些人会略感不安的雕塑。他解释道：“我把这件雕塑作品摆放在家的正中间，如同我在品位与审美上的一种‘宣言’。这件作品的视觉冲击力非常强烈，也带来一个好处，当我举办晚宴时，不相识的朋友之间会因为聊起这件作品而熟络起来。”

步入书房的通道，主人选择了撞色设计，希望与书房内部的黑调形成反差。上方的毛毡上绘画作品《R》由中国艺术家张云垚创作于2016年；屋内写字台为家族旧物；单椅则是风靡欧洲多个世纪的Chinoiserie风格。

近年来，小欧和HdM画廊一直在挖掘中国当代有潜质的艺术家上有着独到见解和经验。他说在中国生活的这十几年，和团队一起走访了500多个艺术家工作室，不仅练就了好眼力，也见证了不少中国艺术家的成长起伏。

在他巴黎的家中，也能看到这一段在东方的生活痕迹——大多艺术品都是来自中国艺术家的创作，马轲、蒋志、叶凌瀚……他说这也吻合自己的另外一个灵感思路，古典与当代交融，新与旧的结合，不拘于东方或西方的思维限制。而混搭的韵味，在家里的颜色选择上，也有直观体现。“我不喜欢那种让人一进门就能看出整体风格的设计，我喜欢反差大的色调，每一个房间，每一个角落，都有自己的色彩和调调。”

厨房整体视觉试图呈现上世纪50年代风格。墙上摆放着中国艺术家叶凌瀚创作于2021年的小尺寸绘画作品《Lucy》；吊灯由Max Sauze设计于1980年代；冰箱来自SMEG。

卫生间里的花砖是外婆留下来的，重新修复后依旧韵味十足，画面左侧悬挂的几件肖像画，描绘的正是外婆和她的姐妹们。右侧浴缸上方的纸本作品《Agression Parfumée》来自中国艺术家夏星；LIA吊灯来自英国品牌KAIA。

因为有了这套房子，小欧的飞人生活节奏更加紧凑。他可能会于某个坐在798画廊的下午，想起巴黎家中天鹅绒墙面下的静谧；也会在巴黎的清晨咖啡时刻，想起北京某一场活动的兴奋与躁动。他说：“巴黎和北京的感觉很不一样，北京是属于未来的城市，有很多的可能性，而巴黎很漂亮，是属于过去的城市，改变相对缓慢安静。”

末代印多尔大君耶什万特·拉奥·霍尔卡二世被誉为20世纪最优雅的男士之一，他与第一任妻子卡加尔公主桑约吉塔·德维在上世纪二十至三十年代以时尚而闻名。二人于1930年代委任德国建筑师Eckart Muthesius于印多尔建造一座名为Manik Bagh Palace的现代主义宫殿，空间融合装饰艺术风格与包豪斯风格，被视为现代主义于南亚地区的一栋标志性建筑作品，图为Manik Bagh Palace中的主卧室空间。

Eckart Muthesius, Prahlad Bubbar

卧室的色调沉静下来，空间设计灵感来自1930年代的末代印多尔大君的宫殿Manik Bagh Palace。

床头正上方的绘画作品《761-996-580》由中国艺术家尚一心创作于2012年；“J”扶手椅由Philippe Starck为Driade设计于1987年。

有很多朋友去巴黎旅行或出差，都会借住在他这里，“熟悉的画廊主、艺术家，圈里的朋友，很多都在我这里住过了，空间里不断有北京的味道。”他笑说，去他家住，也有一个小要求，要带来一本展现自己喜好的书籍，“我正在壮大这个流动的书籍收藏！”

这不免令人想起海明威讲述巴黎社交圈的那本经典著作《流动的盛宴》，“流动”的字眼从书中溢出，流向了小欧的家族，又从他的外婆流向他，并继续扩散前行，为这场“盛宴”做出了生动的当代注解。