恒昙木言品牌创始人张晶：物化慢生活

　　【2014上海家具展 太平洋家居网】2014年第二十届中国国际家具展览会于2014年9月10日至9月14日在上海新国际博览中心 (上海市浦东新区龙阳路2345号)举行。本届展会将有更多革新与亮点。太平洋家居网带您直击现场，与您共同品味上海家具盛宴，为您带来最新的展会资讯。展会期间，四场设计论坛如火如荼地进行着，一起跟随小编的步伐去听听。

　　
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　　主讲人：恒昙木言品牌创始人 张晶

　　主讲内容：今天，我要和大家说一个轻松的话题“物化慢生活”。看来这个话题的核心就是一个“慢”字。最吸引我们的也是这个“慢”字，因为快速的生活节奏让我们渴望“慢”。

　　那我们来看看说文解字是如何来解释这个字的：

　　慢：从心，曼声

　　百度词条里解释是这样的：“慢生活是一种健康的心态”。古往今来，这慢生活都是从心的。

　　当我们说心情的时候常会说“境由心生”，但在生活中我们最有感触的是“心由境生”。今年7月，当我来到泸沽湖旁，安静地坐在山水之间的时候，这个鸡生蛋还是蛋生鸡的问题一下子明了了。心，境其实是一体的。

　　“境”是具象的。狭义来说境包含了我们生活周边的一切具象之物，再拿一个更容易理解的说法，就是我们的五感所能感受到的物体，形成了我们生活的“境”。

　　那毫无疑问，我们生活的”境”会影响到我们的心情，一个雅致的“境会”潜移默化地改变我们情绪中的戾气。如果我们工作，生活的周边的物能在视觉上给人以安静，和融的感觉，那当我们看到它，触及它，我们的心境也就随之平服。

　　今年的5月，在一个阳光灿烂的日子里面，我给我的设计团队出了一个题目。一件可以放在案头改变心情的器物。主题是“自然”“简约”“小巧”。在众多的想法中，我们确定了这套“实无”花器。

　　实木无实为花器。我们平时接触得最多的花器多为金属或者玻璃陶瓷等。天然的木材即便脱离母树，毛孔也在收胀呼吸，广义上来说仍然是一个生命体。而实木给人的视觉及触觉感受是其他非天然材料不可比拟的。汉斯.瓦格纳对于实木材料是这样赞美的：人类潜意识中对木元素有着深深的依恋，无论在世界的哪个角落，木质总以亲密的姿态，诱人摩挲，把玩，品位，雕琢，以至欲罢不能。这样一件花器，可以放在你书房的案头，可以放在卧室的床头，更可以放在你的电脑旁边。当你的目光流转到此物上，是不是时时有一种想填充的感觉。那有可能在花市里，或者在上班途中，在自然界里面随便摘取一段绿枝给花器摆摆poss。这整个过程都会让你在生活之中得到慢的感觉。

　　当我们把这个小花器放在众筹网上看反响的时候，没有几天，苏州一家设计公司就打电话来订购，当我们问他为什么要订那么多时。他们的回答是为每一个员工发一套，让他们放在办公桌上，时时能改变下工作的心情。看来还是设计公司比较注重员工精神层面的福利。

　　显而易见，人们对“境”的要求来自於“心”的诉求。而不同的物所组成的“境”，会深刻地影响人们的行为以及心理。

　　物化与“物化”

　　标题中有2个物化，先谈谈第一个望文生义的物化。所谓物化可理解成物质化，具象化。也可理解成一动词，“造物”，讲得俗一些就是把慢生活做出来。

　　前边我们讲过，不同的物所组成的“境”，会深刻地影响人们的行为以及心理。当慢生活成为一种心灵的诉求的时候，和慢生活相关的器物也相应而生。丹纳在他的《艺术哲学》说过：每个形式产生一种精神状态，接着产生一批与精神状态相适应的艺术品。

　　在生活的境中，人与物的关系在传统艺术审美里面有这样一个词，叫物我同修。这个词其实涉及到审美移情论，即是指审美主题的人，在审美过程中吧自己的情感移至审美的对象，从而赋予审美对象以情感和生命的一种心理活动。看来无论是物我同修，还是审美移情，都要有对象，而且此物是可移情之物。在我看来，生活中的可移情之物不一定昂贵，不一定奢侈，但需要有美的特质。

　　中式造物讲究的的是“人的尺度”“中和之美”。“人的尺度”比较好理解，比如古人造园，不仅关怀人的生活起居的舒适，还注重人的审美享受和情操陶冶，将园林设计成一个“可行，可望，可游，可居”的空间。何为中和之美，中，即中庸，不过分。和，意味阴阳对立，变化，呼应，运动，激荡。。。。但依然和合。说到中和之美的造物，中国传统造物中不能不说到明式家具。作为世界家具发展史上的一个巅峰，明式以其简洁内敛，工艺精良，结构合理，比例适度，线条流畅，素逸文气征服了几百年后的我们。说到中和之美造物，同样还不能不说到宋瓷，简约而不简单的单色釉以及线条之美，和几百年后的明式家具有异曲同工之妙——线条之美。线条其实就是装饰，顺应自然的装饰，就我来看，极简主义之美就是线条装饰之美，简约而不简单。

　　在此，我要和大家一起分享下署名艺术家，白明先生对于线条的赞美：线是中国艺术的面容，线是器上的流转，也是纸上的行云。线简至极，敏感至极，表现力也至极，线是怡情的，也是载情的。

　　谈完了望文生义的物化，我们来聊聊带引号的物化。大家都知道庄周梦蝶的故事，这个大家熟悉的经典寓言，出自庄子齐物论。这个貌似黄粱一梦的故事其实隐喻了“物化”这个中国古典美学和文艺心理的一个重要而又独具特色的审美心理范畴。如这个寓言故事里所描述的这种人化为物，物我同一的境界，我们便称之为物化。

　　物化的最高境界是“天人合一”，“天”其实就是自然万物，天人合一就是主体与客体合一，人与自然合一，心与物合一。而合一的基础是“交感”，即我们经常说的“物我同修”

　　在这样的感知过程中到达“天地与我并生，万物与我为一”的境界。要达到这个境界确实很难，但在清享慢生活之中，我们其实已经不知不觉的在物我同修了。当你在品茗之时，紫砂壶给予你的是幽香之泉，而你将茶叶，壶，水以及你自己的感知修为一体。随着岁月的流逝，壶也变得润泽如玉。 若干年后，这把浸润着绿叶，水汽之精华的物件，这件承载着你人生中点点记忆的物件，一定会成为你生命中不可或缺的一部分，这就是物我同修给你带来的神奇境界。那现在，当你环顾你生活的周边，你能预知那些物是终将伴随你一生的呢。

　　对于天人合一，我们再来谈谈金庸小说里面的创造了独孤九剑的独孤求败。神雕侠侣26回说他：四十岁后，不滞于物，草木竹石均可为剑。自此精修，渐进于无剑胜有剑之境。”这也是天人合一，这是技艺的天人合一的“物”化境界。关于技艺的物化境界，在庄子达生篇里面也有这样的寓言故事。

　　梓庆削木为鐻，鐻就是古代的一种乐器的一部分，夹置钟旁，为猛兽形，原本木制，后改用铜铸成。梓庆把鐻做好以后，“见者惊犹鬼神。”鲁侯看见了就问他：“子何术以为焉?” 你用什么高明的技艺做成这样的呢？

　　梓庆回答说：“我是个匠人，能有什么特别高明的技术!虽说如此，我还是有一种本事。我准备做鐻时，从不敢随便耗费精神，必定斋以静心。经过三天，内心已没有“庆赏爵禄“;经过五天，不再心存非议、夸誉、技巧或笨拙的杂念;经过七天，已不为外物所动，仿佛忘掉了自己的四肢和形体。这个时候的我进入了“无待”境界。然后入山林，“观天性”就是观察各种木料的质地;选择好外形与体态最与鐻相合的，这时鐻的形象便呈现于我的眼前，然后动手加工制作。不是这样我就停止不做。“以天合天，器之所以疑神者。”这就是用我木工的纯真本性融合木料的自然天性，制成的器物大家看了认为是鬼斧神工的原因吧。

　　总结这个寓言，看来要出好作品，得静养心神，遵从自然，用心制作。

　　这就是庄子所说到的技艺创造或者称为工艺艺术创造中的物化境界。这也是我们这个团队所追求的境界。当然现在我们还在路上。

　　谢谢大家！