陆希杰：创造对社会具影响力的作品

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陆希杰

　　1965年出生于台北，1989年毕业于东海大学建筑系，1993年取得英国AA建筑联盟硕士学位，在英国期间曾于Raoul Bunschoten事务所担任设计师，而后回国成立CJ STUDIO，从事建筑及室内设计、家具设计、产品设计等相关研究开发，曾任教于实践设计学院空间设计系、铭传大学空间设计系、东海大学建筑系,国立交通大学建筑研究所，着有【锻造视差】。其为人所熟知的代表作品有：国联饭店(2001年入选「Design Hotels国际饭店联盟」)、YCAMI家具馆、窦腾璜及张李玉菁[wum]旗舰店及台中Tiger city概念店(2005年获得日本JCD设计大赏) 、Aesop微风店(2006年获得日本JCD设计大赏,与IFI 2007设计大赏) 、 Aesop信义诚品店,及住宅作品获得TID Award 2007…等。

　　建筑本身就是社会事件，有经营的压力，不只是单纯的艺术创造。避开经营的问题与压力，可以更专心地享受创作的乐趣，这基本上不只是个梦想，也是矛盾。是不是每个人都很清楚自已想要什么，还是分辨「不要。些什么反而容易多了?有没有人对特定领域的工作天生有兴趣的呢?许有，但对于平凡如你我来说，误打误撞或是还不讨厌的机会可能大多了。

　　国、高中之前的童年生活，陆希杰记忆已有些模糊，大概就是还挺喜欢美术、绘画等课程，画得也比别人橡一点，偶尔还代表参加美术比赛之类的印象。上了国、高中，虽然得和其他同学一样用功拼升学，但美术课他倒是有兴趣多了，也从中获得苦闷少年岁月中难得的快乐。由于父亲是医生，加上听老师说从医也是门艺术之类云云的话，高一时陆希杰说服自己报考医科。到了高二高三，一方面觉得考医科没啥希望，当然主因还是兴趣不大，因此他决定跨组选考建筑系，顺利进入东海大学建筑系。喜爱组装模型的陆希杰，小时候有个同学的舅舅是建筑师，他发现当建筑师即可赚钱又可做模型，何乐而不为?因此，他选择了建筑系，结果念了建筑系，当了设计师，才发现一天到晚都为做模型或赚钱而忙碌，和想像中的落差还真不小;一个偶然的选择，往往领着人直向另一条路上去，发现意想不到的风景。

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陆希杰作品

　　蜕变的大学时代

　　在东海大学度过的五年岁月，陆希杰经历台湾建筑界不同时期的风潮流变，基本上学习历程是丰富而快乐的，但挫折和不确定感也同样困惑着这颗年轻的心。他记得一到三年级主要以理论与实务的基础训练为主，呼应当时流行的现代建筑风，学习形式追求自由无拘，却也让人站不定方向。陆希杰提到大二 时 老师出的一个题自，一幢三代同堂的建筑，他受困在该把老祖房间放在楼上或楼下的问题中不得其解，连带地放弃了对建筑造型的要求，胡乱上交了作品。他感到挫折的是，没有人给他一个正确的答案，好像做什么怎么作都可以，老师也没有明白地告诉他这样做好不好;自由形式反让他迷惘，不知所措，习惯的思考模式逐渐崩解，新的逻辑却尚未确立。

　　大二、大三时期后列代主义兴起，他开努接角触李祖原、姚仁喜、黄永洪等人所倡论诸如中国建筑转化与园林转化等流行议题后，陆希杰再度回头审祖高中时期，他形容像造墓的大安国宅和无法理解的建筑，开始有了不同角度的观察与了解读，属于自己的新建筑观点逐渐成形。大五时建筑系由张柜担任系主任，引进当时较新的解构主义概念，陆希杰正好也透过一些喜爱电影和哲学的朋友，开始接触古典与当代哲学思潮的读物，让他感到视界大开。而甫到东海任教的季铁男引进了 A A (英国建筑联盟)的相关资讯，则是另一段机缘的开始。

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　　学习切空气的留学岁月

　　毕业后陆希杰先到季铁生工作室工作一年回到东海建筑系担任助教。当时台湾留学负气正盛，欧洲留学资讯少之又少，原本他只想循着前人模式，到美国留学，然后回台湾担任教职。后来受到老师季铁男鼓励陆希杰将作品集结寄到 AA 审查，顺利取得入学资格于 1991 年二月抵达伦敦，开始三年半的留学生活。

　　AA 学制弹性，强调个人自由研究，对于课程的限制较少 , 多数时间陆希杰就在如 同俱乐部般的学校里四处听演讲、上课、看展览或跟着指导教授到欧洲各国参访。陆希杰的指导教授 拉武邦修斯( Raoul Bunschoten 是德国犹太妃念堂设计师丹尼尔列有思今( Daniel Libeskind )的学生，也是约翰黑达克( John Hejduk )的学生，前卫风格在建筑界占有一席之地。然而他选修组别的课程，多讨论人类自主性、抽象的社会概念，以及比较社会结构对政治与空间的影响，即使自认已念过不少哲学与社会理论，但是语言的隔阂让陆希杰只能用猜测想像的方式去理解，虽然观念上有所收获，回想起来他仍觉得这是段享受痛苦 的过程。

　　两年都在抽象的理论中操作，陆希杰形容就像在「切空气」一般，看不见也摸不著，感觉上好像做了很多事，一旦遭到老师否决就等於零。有趣的是，他的老师从没有盖过一幢房子，陆希杰也经常质疑为什麽很多学长姐都不太画建筑图，究竟什么样的做法才是对的?等到重读一些哲学作品後，他才豁然开朗，认清这些理论思想，未必能够让你赚更多钱，应该让它成为兴趣，一种习惯以各种角度解读世界的兴趣。毕竟建筑关系整个社会，需要和别人沟通，而不是单纯艺术的结果，设计者必须了解环境，思考以何种态度了解环境，学习别人对待环境的标准。陆希杰指出，建筑的可能性不在於用何种形式盖了多少房子，有没有自己的态度和观点最重要，对社会才有意义。在数位建筑的蓬勃发展的今天，建筑概念与技术不断改变，除了基础的美学素养，仍然要了解这些工具的社会意义何在，才能真正在设计上有著创新的突破。

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　　创造对社会具影响力的作品

　　1993 年毕业後，陆希杰留在教授 Raoul Bunschoten 事务所担任设计师， 1994 年返台後开始在大学任教，同时零星接了一些室内。设计与建案。 1996 年，陆希杰成立了自己的工作室，并与设计师耿治国合作接案或与其他设计师合办联展。 1996 年接下国联饭店设计案，完工後国联饭店屡获国际肯定让陆希杰在业界站稳了脚步。

　　回台十年，陆希杰并没有积极地包装自己，或特意迎合商业市场取向。对於我们这样的小公司而言，直接回应市场需求，反而会没有市场，因为我们没有办法和大众化的公司去比较。对我们来说，深入地分析研究业主的理想和需求，希望设计本身反应与业主间沟通与分析的结果，这就是我们的理想。建筑本身就是社会事件，有经营的压力，不只是单纯的艺术创造。避开经营的问题与压力，可以更专心地享受创作的乐趣，这基本上不只是个梦想，也是矛盾。

　　陆希杰表示，他希望延续大学或留学时期的兴趣，将想法具体化，走出自己的万向。他很重视每件作品间的关联性，能在既有的格局上更进一步，更精练创新，看到个人思想的发展历程，汇集更多能量。要不要塑造自己的设计风格?或特意切断作品间的关联，对他来说并不要紧，只要坚持自我的态度，思考每个价段自己在做些什么，时间自然会说明一切。

　　谈到从事建筑设计的梦想，陆希杰笑著说，他的梦想一直在改变，一下子也不知道该从何说起。若真要说自始至终不曾改变的原剧，就是他希望作品对社曾具有影响力。建筑对社会环境的影响很大，比方说社会对丑恶的市容建筑能够忍受的程度很高，或许对于很多事情的忍受程度也很高，也就是要求不那么高，社会竞争力也可能不高。换个角度思考，也许忍受力高，忍耐力也高，竞争力也就高。 建筑对社会的影响力有很多面向，端看如何分析解读，陆希杰期盼作品对社会有正面的影响力，同时得到社会的认同。