走进70s时装宗师Halston之家

Netflix最近推出的五月迷你剧《侯斯顿传奇》(Halston)将人们的视线带回上世纪70年代当红时装大师罗伊·侯斯顿·弗罗威克（Roy Halston Frowick）的传奇生涯以及其所缔造的时装帝国中。

一时之间，激发热议的绝不仅有时装或设计师本人那些充满传奇色彩的，跌宕起伏的私生活，作为一部质量上乘的审美片，性感和气质也同样流露于家宅等各个层面。

制片组邀请到艺术指导马克·瑞克(Mark Ricker)对侯斯顿两处代表性的生活空间：位于曼哈顿上东区的著名私人公寓，以及纵享曼哈顿天际线全景的olympic tower21层镜面空间进行了一番重现，使得最终呈现在片中的效果和当年不分伯仲（本文侧重介绍前者）。

或许，从建筑和室内陈设的视角出发，我们得以窥探一个更为丰满、鲜活且完整的侯斯顿式minimalist art（极简主义）美学体系。

侯斯顿之家

这座1966年建成的7500平方英尺，四层高联排别墅原本是由知名建筑师兼耶鲁大学建筑学院前院长保罗·鲁道夫（Paul Marvin Rudolph）设计的三大曼哈顿住宅之一，彼时的第一个屋主是一位律师。

别墅内外反差强烈，外观追求低调隐匿，是一个远离街道的棕色玻璃立面；而内里却别有洞天，无论是对玻璃材质的偏爱，棱角分明的盒状空间布局还是简练优雅家装陈设都弥漫着现代主义风格的极致奢华：标志性的32英尺高下陷型起居室、接待友人的客套房、一间三层楼高的温室以及一处1600平方英尺(约合486平方米)的露台。

1974年，侯斯顿买下这里，并在前人的基础上进行了改建，房屋内部的细节无时无刻不在映射他的审美品味：于极简中见奢华。没有扶手的悬浮楼梯、无处不在的灰色工业地毯、墙上悬挂的安迪·沃霍尔（Andy Warhol）肖像创作画，以及侯斯顿的模特和缪斯----蒂芙尼（Tiffany）珠宝设计师艾尔莎·柏瑞蒂（Elsa Peretti）重金打造的家居配件，餐桌上绽放的兰花（设计师本人最痴迷的花种，以至于每年挥霍十万美元采购兰花），这一切统统构成了接下来的20年里，侯斯顿之家那些挥之不去的独特印记。《纽约时报》评选出的“史上最具影响力的25个空间”，侯斯顿的联排别墅起居室也位列其中。

从1974年直至1990年去世期间，侯斯顿一直在此生活。除了纯粹的“家”，派对屋(Party House)响亮的名号绝不是说说而已，明晃晃地暗示着这栋居所的另一大功用。

众所周知，侯斯顿时常在这栋公寓里举办类似Studio 54俱乐部那样的派对，夜夜笙歌，一时间成了这间俱乐部的某种延伸，将70年代风靡的迪斯科、夜店文化与享乐主义推向高潮。

“换个地方蹦迪”，众多与侯斯顿私交甚好的名流皆是这里的常客，譬如女性挚友丽莎·明奈利(Liza Minnelli)、杜鲁门·卡波特 (Truman Capote)、杰奎琳·肯尼迪·奥纳西斯(Jacqueline Kennedy Onassis)等人。

90年前后，这栋别墅也因设计师的辞世而经历了多次易主，先后被转售给摄影师甘特·萨克斯（Gunter Sachs）、詹尼·阿涅利（Gianni Agnelli）再到汤姆·福特（tom ford）：后者在2019年以1800万美元的价格匿名买下并坐拥至今。两代时装大师一前一后的“同塌”一度被当作一段戏剧性的佳话。

时至今日，纵使侯斯顿品牌已随大师故去而消失在市场上，但这个名字以及背后流淌的美学气韵也透过各种形式留存了下来，除了被效仿的时装设计风格，有形的建筑应该也算其一。

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