崔华峰：没有风格 才是我追求的设计

崔华峰

　　和很多设计师一样，崔华峰也是半路转行接触设计。“开始学的其实是服装设计，日常功课也都是些画服装图、设计面料和服装款式。虽然说不反感但也绝谈不上喜欢。”慢慢地，他开始问自己：是否是真的喜欢做这行?真的能坚守这份职业吗?自己又能从中获得多大的满足?

　　一系列的问题一时间满满地占据了他的思想，在试着解开自己的疑问后，他就明确了必须将自己的设计空间扩大的想法。于是，他转而投向了装潢设计，开始一笔一划地勾画自己的设计之路。

　　毕业后的崔华峰顺利地进入一家设计公司做设计师。一进公司，他就暗暗发誓：半年后要由自己管理设计师。从此，他就开始了不分白天黑夜的“魔鬼式”画图计划……回顾这段历程，他感慨说：“那时候是我设计底子最薄弱的阶段，所以怕落伍、怕落后、怕被淘汰，所以用力跑、坚持跑，最终还是达到了目的地。”

　　好的设计是来源于生活，然后美化生活的。这是崔华峰坚持的“黄金准则”。平日里的他对生活细节充满了热情。“会抽出时间逛建材市场、家居饰品店等，有时候也去一些建筑独特的地方偷学别人的创意。”为了让自己时刻保持有激情，他经常选择外出旅行。“今年10月底的时候看能不能抽出时间去北海。”

　　因为做设计师的缘故，每年要接很多装饰设计——从设计效果图到装饰施工，从家具选购到窗帘搭配，从装饰品选择到细节处理……“整个家装做完之后，人就会变得非常疲倦。忙的时候加班大半夜，经常走在路上就想睡觉。而好不容易睡着了，梦里面出现最多的还是设计方案，还有跟客户交流的场景。”不过这样充实的生活带给他的更多的是踏实感和幸福感，这两种感受远远大于身体上的辛苦。在他的作品中会发现，每套作品都力争把家体现得尽善尽美，家具、挂画、花瓶、灯具等等一系列的家居饰品，都被他一一捕捉，然后全部展示出来。在他的设计里，不仅会营造空间的纯净，还很善于在空间上提炼挖掘最好构成方式——空间运动发展的节奏与方向，包括设计的虚与实、明与暗、光与影、阳与阴、开与合、取与舍、动与静、点与线、曲与直、冷与暖、粗与细、密与疏、轻与重、急与缓、软与硬、黑与白、露与藏等，他似乎都找到了埋藏在空间最深处的最佳设计表达方式。

　　“艺术是相通的，世界万物都是彼此纠缠和联系在一起。”在设计当中，崔华峰最推崇的是平淡之处见真功，追求没有风格的设计风格。